Trajektorie obrazów

– profesor dr hab. nauk humanistycznych. Na Uniwersytecie Łódzkim
kieruje Katedrą Mediów i Kultury Audiowizualnej, a w niej także Zakładem Mediów Elektronicznych.
Profesor w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Zajmuje się problematyką sztuki nowych
mediów, awangardowym filmem i sztuką wideo, teorią sztuki i jej najnowszymi tendencjami, jak
również zagadnieniami cyberkultury oraz społeczeństwa informacyjnego i sieciowego. Uprawia też
krytykę artystyczną. W latach 1990–2001 kurator filmu, wideo i sztuk multimedialnych w Centrum
Sztuki Współczesnej w Warszawie, autor wielu międzynarodowych wystaw i projektów artystycznych.
W roku 2010 kurator Międzynarodowego Biennale Sztuki Współczesnej „Mediations”
w Poznaniu. Od 2011 roku dyrektor artystyczny międzynarodowego projektu Art & Science Meeting
w Centrum Sztuki Współczesnej – Łaźnia, Gdańsk. Opublikował m.in. książki: Sztuka interaktywna.
Od dzieła-instrumentu do interaktywnego spektaklu (Warszawa 2010); Społeczeństwo
informacyjne. Cyberkultura. Sztuka multimediów (Kraków 2001, wydanie 2 – 2002); Film – wideo
– multimedia. Sztuka ruchomego obrazu w erze elektronicznej (Warszawa 1999, wydanie 2 – Kraków
2002); Obrazy na wolności. Studia z historii sztuk medialnych w Polsce (Warszawa 1998); Awangarda.
Rozważania teoretyczne (Łódź 1997); Film – sztuka Wielkiej Awangardy (Łódź–Warszawa 1990).

– doktor nauk humanistycznych, kulturoznawczyni, adiunktka w Zakładzie Mediów
Elektronicznych Katedry Mediów i Kultury Audiowizualnej Uniwersytetu Łódzkiego. Zajmuje
się filmem eksperymentalnym, sztuką wideo i sztuką feministyczną. Autorka książki Polityka
w pierwszej osobie. Twórczość Dereka Jarmana, współredaktorka m.in. tomów zbiorowych O polityce
ciała i pożądania w kulturze audiowizualnej (z Pawłem Sołodkim) i Metody dokumentalne
w filmie (z Marcinem Pieńkowskim).

– doktor nauk humanistycznych, adiunkt w Instytucie Sztuk Audiowizualnych
Uniwersytetu Jagiellońskiego. Zajmuje się kulturoznawczą teorią mediów, antropologią audiowizualności, mediami w przestrzeni miejskiej. Autorka książek Telepłeć. Gender w telewizji doby
globalizacji (Kraków 2008) i Rubieże kultury popularnej (Poznań 2012). Publikowała w „Kulturze
Współczesnej”, „Przeglądzie Kulturoznawczym”, „Kulturze Popularnej” i w pracach zbiorowych.
Autorka bloga http://nytuan.wordpress.com.

– doktor nauk humanistycznych, adiunkt w Katedrze Teorii Literatury
w Instytucie Kultury Współczesnej Uniwersytetu Łódzkiego. Absolwentka filologii polskiej
i kulturoznawstwa UŁ, laureatka pierwszego miejsca w konkursie im. C. Zgorzelskiego
na najlepszą literaturoznawczą pracę magisterską w Polsce. Badaczka literatury nowomedialnej
oraz związków literatury i innych sztuk. Kończy książkę o liberackości. Publikowała m.in. w „Zagadnieniach Rodzajów Literackich”, „Tekstach Drugich”, „Ha!arcie”, „Fragile” czy „Arteriach”
oraz wielu tomach zbiorowych. Prywatnie – tancerka.

– doktor nauk humanistycznych, adiunkt w Zakładzie Mediów Elektronicznych
Katedry Mediów i Kultury Audiowizualnej Uniwersytetu Łódzkiego. Ukończył studia
kulturoznawcze ze specjalizacją filmoznawstwo i wiedza o mediach, filozofię oraz informatykę.
Jego zainteresowania naukowe koncentrują się wokół zagadnień projektowania interakcji, grafiki
i animacji komputerowej oraz sztuki generatywnej. Publikował teksty w „Kulturze Współczesnej”
i „Przeglądzie Kulturoznawczym”; współautor tomu Sztuka nowych mediów i jej perspektywy kulturowe
(2008), obecnie przygotowuje książkę o sztuce generatywnej.

– doktor nauk humanistycznych, groznawczyni, asystentka w Katedrze Mediów
i Kultury Audiowizualnej na Uniwersytecie Łódzkim, gdzie zajmuje się grami komputerowymi,
kulturą popularną i historią mediów. Redaktorka naczelna (wraz z Pawłem Grabarczykiem) czasopisma
groznawczego „Replay”. Publikowała między innymi w „Homo Ludens” i „Przeglądzie
Kulturoznawczym”.

– absolwent socjologii (licencjat), magister kulturoznawstwa (specjalność
nowe media) na Uniwersytecie Łódzkim, absolwent organizacji produkcji filmowej i telewizyjnej
w PWSFTViT. Jego zainteresowania skupiają się na zagadnieniach eksperymentalnej twórczości
audiowizualnej oraz formach, w jakich sztuka odpowiada na współczesne odkrycia naukowe i procesy
społeczne.

– magister historii sztuki (specjalność krytyka artystyczna) oraz kulturoznawstwa
(specjalność nowe media) na Uniwersytecie Łódzkim. Na kierunku kulturoznawstwo
przygotowała pracę magisterską Bio-techno-kreacja. Cielesność jako przestrzeń współczesnych
praktyk artystycznych. Doktorantka w Katedrze Mediów i Kultury Audiowizualnej Uniwersytetu
Łódzkiego. Interesuje się tym, jak przy wykorzystaniu nauki i technologii można zmienić ciało,
organizm, sposób pojmowania życia i jaką rolę pełnią w tym procesie artyści.

– doktor nauk humanistycznych, medioznawca, adiunkt w Katedrze
Teatru, Filmu i Nowych Mediów na Uniwersytecie Opolskim, gdzie prowadzi badania nad cyberkulturą,
literaturą elektroniczną i poezją cyfrową. Jest autorką monografii Słowo w sieci. Elektroniczne
dyskursy (2009) oraz redaktorką tomów zbiorowych: Od liberatury do e-literatury (2011)
(wraz z prof. dr. hab. Eugeniuszem Wilkiem) i Od liberatury do e-literatury 2. Remiksy, remediacje,
redefinicje (2012). Publikowała między innymi w „Przeglądzie Kulturoznawczym”, „Kulturze
Współczesnej”, „Kulturze Popularnej” i „Ha!arcie”.

– doktor habilitowana nauk humanistycznych, filmoznawczyni, adiunkt
w Katedrze Mediów i Kultury Audiowizualnej Uniwersytetu Łódzkiego. Wykłada także
w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi. W swojej pracy łączy
wykształcenie kulturoznawcze i filozoficzne. Jej pasją jest film i jego analiza. Zajmuje się teorią
i filozofią kina. Bada narrację i dramaturgię filmową oraz różne metody analizy filmu. Opublikowała
książki: Teoria kina Gillesa Deleuze’a (Kraków 2003), Żeglowanie po filmie (Kraków 2006);
Laboratorium czasu. Sanatorium pod Klepsydrą Wojciecha Jerzego Hasa (Łódź 2010); Kryształy
czasu. Kino Wojciecha Jerzego Hasa (Łódź 2013). Współredagowała tom poświęcony problemom
analizy i interpretacji Między słowem a obrazem (Kraków 2005) oraz Filmowe ogrody Wojciecha
J. Hasa (Łódź 2011).

– filmoznawca, asystent w Zakładzie Historii i Teorii Filmu Katedry Mediów
i Kultury Audiowizualnej Uniwersytetu Łódzkiego. Kurator retrospektyw filmowych – m.in.
Chantal Akerman i Haruna Farockiego w Muzeum Sztuki w Łodzi. Od wielu lat współpracuje
z gdańskim periodykiem „Panoptikum”. W kręgu jego zainteresowań badawczych znajdują się historia
i teoria filmu, kino niefikcjonalne, kino polityczne. Obecnie kończy przygotowanie rozprawy
doktorskiej poświęconej historii eseju filmowego.

– historyk i krytyk sztuki. Autor książki Zofia Rydet. Inwentaryzacja wizerunku/
Inventorying the Image of Man oraz wielu tekstów do katalogów wystaw i pism o sztuce. Kurator
wystaw w Polsce i zagranicą, prezentowanych m.in. w Muzeum Kinematografii w Łodzi, Miejskiej
Galerii w Sofii, Galerii CFCP w Dublinie. Jako historyk sztuki współpracował z Muzeum
Sztuki w Łodzi i Fundacją Profile w Warszawie. Aktualnie pracuje nad doktoratem o twórczości
Pier Paolo Pasoliniego w Katedrze Mediów i Kultury Audiowizualnej.