Między asymilacją a wykluczeniem, czyli o paradoksach emigracyjnego życia i twórczości artysty kabaretowego

Lidia Ignaczak

doi:10.18778/8142-320-5

Between the assimilation and exclusion, that is about paradoxes of the emigration life and the works of the cabaret artist

Lidia Ignaczak

Uniwersytet Łódzki, Wydział Filologiczny, Instytut Filologii Polskiej i Logopedii, Zakład Literatury i Tradycji Romantyzmu

https://orcid.org/0000-0001-9936-926X (unauthenticated)

Publication:

Być w mniejszości. Być mniejszością

Pages: 165-186

DOI: https://doi.org/10.18778/8142-320-5.12

Keywords: mniejszość językowa, mniejszość kulturowa, mniejszość artystyczna, mniejszość narodowa, mniejszość etniczna, mniejszość społeczna

Published: September 3, 2019

Categories: Polish philology, Open Access

Downloads

PDF

This article presents two cabaret artists, admittedly living in a different historical times,
presenting different cabaret styles, whose fate, however, puts them to the similar
test. Both Maria Krysińska (Polish Jewess, who successfully joins the life of Parisian
bohemian of the late 19th century, the poet of the Club of Hydropathes and the femme
chansonnier in the cabaret Chat Noir) and Fryderyk Járosy (arrived from Austria, the
legendary conférencier in the cabaret Qui Pro Quo, and in other Warsaw cabarets of
the interwar period) experienced the effects of deterritorialization: on the one hand can
no longer identify themselves with the cultural order of their old homeland, on the other
hand — they cannot fully participate in the artistic life of their new homeland. They both
were trapped in the gap of time, between the two different models of life, which did not
allow their full assimilation nor full exclusion.

Lidia Ignaczak, Uniwersytet Łódzki, Wydział Filologiczny, Instytut Filologii Polskiej i Logopedii, Zakład Literatury i Tradycji Romantyzmu

— dr, z-ca dyrektora Instytutu Filologii Polskiej i Logopedii Uniwersytetu Łódzkiego, pracownik Zakładu Literatury i Tradycji Romantyzmu IFPiL UŁ. Prowadzi badania interdyscyplinarne dotyczące rozpoznawania związków między literaturą i muzyką w konkretnych scenicznych realizacjach, sposobów funkcjonowania form słowno-muzycznych w teatrze XVIII–XX wieku, możliwości partyturowego zapisu projektów spektaklu i rejestrowania kolejnych jego realizacji; podobieństw i różnic w wykorzystaniu materiału literackiego w obrazku śpiewającym, wodewilu, operetce, śpiewogrze, operze, widowisku kabaretowym. Jest autorką monografii pt. W podróży po Szpargalii. Palimpsestowe czytanie śpiewników teatralnych Józefa Cybulskiego (Łódź 2007) oraz prac komparatystycznych z dziedziny dramatu i teatru, m.in.: „Na przyczepkę”, czyli Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego przygody z kabaretem („Prace Polonistyczne” 2012, seria 67), Drogi ku świętości. Dzieje Tomasza Becketa w dramaturgicznej interpretacji Thomasa Stearnsa Eliota i Jeana Anouilha (w: Dramat w historii. Historia w dramacie, pod red. K. Latawiec, R. Stachury-Lupy, J. Waligóry, przy współprac. E. Łubieniewskiej, Kraków 2009), Teatralne Boyowanie (1). Miejsce francuskiej farsy w polskim teatrze międzywojennym z perspektywy recenzenta — Tadeusza Żeleńskiego (Boya) („Prace Polonistyczne” 2015, seria 70).